de donde vienen los sentimientos?​

Respuesta:

Explicación:

falso

es falso.............

Respuesta:

Música, espacio y movimiento

Explicación:

Teatro de calle o teatro callejero,​ puede denominar a cualquier tipo de escenificación, dramatización o representación, con voluntad artística o de espectáculo, que se hace en escenarios urbanos, sus actuaciones son improvisados, al aire libre y sin que los espectadores hayan tenido que pagar. En los diccionarios temáticos se define como un estilo de teatro que se presenta "en lugares exteriores a los edificios tradicionales"; y se enumeran:

Algunos textos y autores identifican el teatro de calle con el teatro en la calle, que no es propiamente dicho un estilo de teatro sino una referencia a un espacio escénico. Por ejemplo, la representación del Tenorio Mendocino en Guadalajara es una muestra de teatro romántico en las calles de esa ciudad española. Un caso a caballo entre ambos conceptos (en la calle, y de calle), es el de la compañía de marionetas gigantes Royal de Luxe. Por su parte, el Living Theater fue considerado como uno de los inspiradores del concepto moderno del teatro de calle por su valor ideológico, a cuya estela se desarrollaría gran parte del teatro independiente y el teatro experimental.

Los orígenes del teatro de calle pueden remontarse a épocas tan antiguas como la Antigua Grecia y la Edad Media, donde se sabe que se hacían interpretaciones en lugares concurridos como mercados y plazas. Los datos históricos nos permiten constatar que este tipo de interpretación existía mucho antes de que se inventara el teatro como espacio dedicado a la representación de las artes escénicas.

Posteriormente, en el siglo XVI, en Italia, un tipo de teatro popular conocido como la comedia del arte o Commedia Dell’arte, que tomaba elementos del Renacimiento italiano y el carnaval, recuperó la tradición de interpretar en la calle, donde cualquiera podía disfrutar de sus pintorescas obras improvisadas.

Más tarde, en los siglos XIX y XX, el teatro de calle fue un medio más para reivindicar derechos en una era de profundos cambios sociales. Durante la Revolución Industrial, los trabajadores creaban obras de teatros de calle como parte de sus protestas por mejores condiciones laborales. A principios del siglo XX, las sufragistas británicas dramatizaban su lucha por el derecho al voto en pequeñas obras durante sus manifestaciones con el objetivo de generar empatía hacia su causa. Este tipo de representaciones también fueron relevantes durante la Revolución Rusa (1917 - 1923), ya que servían como actos de propaganda para una población que en su mayor parte no sabía leer ni escribir.

Ya en los años setenta, el teatro de calle dejó a un lado buena parte de su carácter político para convertirse en lo que conocemos hoy: un espectáculo interdisciplinar inspirado en la comedia del arte que integra elementos del circo, la danza y la música en vivo, y que no duda en incorporar escenografías y temáticas innovadoras, transgresoras y efectistas. Se trata de una disciplina artística que fusiona continuamente tradición con modernidad para seguir cautivando al público.

Fue en los setenta cuando en España surgieron algunas de compañías pioneras en teatro de calle, nacidas sobre todo en Cataluña y bajo la categoría más amplia de “teatro independiente”: La Fura dels Baus, Comediants y La Cubana son solo algunos de los nombres más importantes dentro de esta primera generación.

Muy importante es el caso de La Fura dels Baus, quien junto a Comediants se encargaron de llevar a cabo la ceremonia de apertura de los Juegos Olímpicos de Barcelona en 1992, un hecho que contribuyó a catapultar a la compañía catalana y al teatro de calle en general a la fama mundial.

Además de las propias compañías, el teatro de calle no podría concebirse actualmente sin la importante función que cumplen los festivales. Algunos festivales de teatro de calle destacados incluyen el Fringe Festival de Edimburgo, el Festival de Aviñón y el Festival Internacional de Teatro y Artes de Calle de Valladolid. Por otro lado, ferias como la Fira de Teatre al Carrer de Tárrega sirven a las compañías para mostrar su trabajo a programadores culturales de todo el país y favorecer las contrataciones.

Explicación:

esto es un resumen de la pág 64 y 65

que te sirva amigo